魏晋南北朝不仅创造了数学科学的辉煌，在文学艺术领域，也依然耀眼夺目。这一时期的文学作品，用字精准开阔，词句丰富，词彩华茂，极尽奢华，看了让人眼花缭乱。
王献之《中秋帖》从三国开始，三曹和建安七子在诗、赋、散文上写出的作品就令人目不暇接，这一时期的诗都以五言诗为，语句精炼，用词奢华。曹操的《短歌行》、《观沧海》都是我们熟知的。
曹植，骨气奇高，卓尔不群，文学家谢灵运说他“天下文学之才共一石，曹子建独占八斗，我得一斗，其他人共分一斗。”正因为他的才华卓越，引得异母兄长曹丕的嫉恨，才有了限曹植七步之内做出一首诗，结果就有了“煮豆燃豆萁，漉豉以为汁，萁在釜下燃，豆在釜中泣，本是同根生，相煎何太急。”这首《七步诗》。
曹植的另一篇大家熟知的文章《洛神赋》，用绚丽优美词句描写了洛神的美丽绝伦，“翩若惊鸿，婉若游龙，髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪……转眄流精，光润玉颜。含辞未吐，气若幽兰。华容婀娜，令我忘餐。”东晋那位有“才绝、画绝、痴绝”之称的顾恺之画的传世名画《洛神赋》就依此文而作。在《洛神赋》中，虽山水画还不成熟，出现“人大于山，水不容泛”的特点，但里面用“春蚕吐丝描”和“高古游丝描”把人物描写却是精美绝伦，“衣带飘逸，凌波微步，翩若惊鸿”，用另一种艺术形式表现洛神的无比之美。
顾恺之《洛神赋》七子之中，以孔融的命运最为悲惨，这个我们从小就从“孔融让梨”的故事中熟知的孔融，日后成为一位大学者，但他忠孝耿直，效忠汉王朝，从而与具有野心的曹操所不容，最后被曹操杀害。
整个魏晋南北朝时期，由于中央集权减弱，只有西晋维持了三十年左右的统一，其它都是连年混战直至南北大割裂。政权更迭频繁，政治风险巨大，稍有不慎，脑袋搬家。很多才学之士都不幸被杀，像如孔融、杨修、祢衡、嵇康、陆机、谢灵运、范晔等。大家对政治都产生恐惧和厌倦，远离政治的玄学开始流行。玄学崇尚老庄的思潮，“无为”，“虚空”，“玄远”是他们的人生追求。正因为追求虚空，产生不少怪人，怪事。刘义庆的《世说新语》里有很多记载，有些读来让人喷饭，“竹林七贤”就是其中的典范。
竹林七贤“竹林七贤”是指嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人，由于他们经常聚在竹林喝酒聊天，所以被人称为“竹林七贤”，他们开始都消极避世。
阮籍阮籍，一天到晚醉酒，迷迷糊糊，酣醉不醒，有人来提亲，他竟然醉了60多天，媒人也没办法，最后作罢。刘伶外出，总是带壶酒和一个仆人，要求仆人随身带把锄头，说我在哪里死了，你就在哪里挖坑埋我，“醉后何妨死便埋”，洒脱的不得了。阮咸喝起酒来豪气冲天，人猪不分，猪闻着酒味过来，他干脆与猪一起喝。王戎很抠门，卖个李子还把核给挖了，怕别人拿去种。
嵇康嵇康是个美男子，“肃肃如松下风，爽朗清举。”嵇康被司马昭所杀，临终前神气不变，谈定弹完《广陵散》。并长叹一声，“广陵散于今绝矣。”山涛与嵇康，阮籍是三个酒鬼，山涛是七人中最大的，颇有长者之风。向秀很会与人配合，嵇康打铁，他拉风箱，配合默契，嵇康，阮籍死后，他思友心切，写下了千古名篇《思旧赋》。
竹林七贤竹林七贤在后人眼里地位颇高，他们成为不攀附权贵，追求自由随性，朴拙人生代表。竹林七贤的行为怪异，其实表明当时的环境险恶，他们有时只能佯装卖傻，豪饮烂醉来躲避，有些也是不得已而为之，即便如此，仍难免被杀。但真的死亡来临之时，他们又表现的临危不惧，坦然处之。
嵇康赴刑陶渊明，东晋末诗人，辞赋家，生性闲静，爱田园自然，不同流俗。他在《归园田居》中说：“少学琴书，偶爱闲静，开卷有得，便欣然忘食。见树木交荫，时鸟变声，亦复欢然有喜。常言五六月中，北窗下卧，遇凉风暂至，自谓是羲皇上人。”让人生羡。他做了几任县令，实在是不愿做了，挂冠归隐，喜作《归去来兮》，里面洋溢着回归的怡然自乐，“登东皋以舒啸，临清流而赋诗。聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑。”
归庄图在面对死亡时，陶渊明也是坦然面对，十分平静，他作过三首《挽歌》，里面从容的谈到他的死和死后发生的事，读来让人平添悲伤。今录第三首供欣赏。
荒草何茫茫，白杨亦萧萧。
严霜九月中，送我出远郊。
四面无人居，高坟正嶕峣。
马为仰天鸣，风为自萧条。
幽室一已闭，千年不复朝。
千年不复朝，贤达无奈何。
向来相送人，各自还其家。
亲戚或余悲，他人亦已歌。
死去何所道，托体同山阿。
归庄图与文学相比，这一时期的艺术所创造的高度，更是让人钦佩。最引人注目的便是书法，行书，魏碑，隶书，草书，隶楷等，都登峰造极。
王羲之（—），东晋时期著名书法家，有“书圣”之称，他历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”，他的儿子王献之，史称“二王”，王羲之的行书，用笔细腻，笔法精致，结构多变，美轮美奂。达到“贵越群品，古今莫二”的高度，后世的书法家几乎没有不临摹王羲之法帖的。他的《兰亭序》冠绝群雄，一千多年过去，至今没有超越者。被称为天下第一行书。
《兰亭序》被很多名家都临过，唐代的褚遂良。欧阳询，虞世南，宋代的宋仁宗，米芾，元代的赵孟，清代的康熙，郑板桥等等，现在市面上能买到的以唐冯承素的临本最多，也叫神龙本。因为唐太宗特别喜欢《兰亭序》，有关《兰亭序》有个很流行的故事，就是唐太宗叫人骗取《兰亭序》。
王羲之唐太宗李世民一生酷爱书法，尤其是对《兰亭序》推崇备至，非常想得到《兰亭序》，于是派人去查，得知《兰亭序》被传到了王羲之的第七世孙智永和尚处。智勇和尚只有一名亲传弟子辩才，李世民就觉得《兰亭序》应该就在辩才手里面。于是李世民多次将辩才叫进宫，软硬兼施，想要得到《兰亭序》，但是辩才都坚称《兰亭序》早已经在战乱中不见了，太宗无奈。
唐太宗有个叫萧翼诡计多端，他奉命前去骗取《兰亭序》。萧翼先想方设法与辩才混的烂熟，骗取辩才信任。先前假装只字不提《兰亭序》，等到时机成熟，萧翼对辩才说，现在市面上已经没有王羲之的真迹了，只有他有，于是他拿出自己从宫中带出的王羲之真迹给辩才看，辩才笑而不语。有次，辩才真的被萧翼激急了，说他有王羲之真迹，萧翼假装不信，于是辩才就拿出了《兰亭序》，萧翼一见《兰亭序》，立刻拿出早已准本好的太宗圣旨，命辩才接旨进贡《兰亭序》。辩才后悔莫及，不久就一病不起了。
太宗得到《兰亭序》后，爱不释手，晚上也要枕着兰亭序睡觉，据说，太宗死之后把《兰亭序》带到了昭陵里面，让《兰亭序》能够永远的陪伴他。唐阎立本还据此画过一幅《萧翼赚兰亭》的画。
阎立本《萧翼赚兰亭》《兰亭序》的真迹现世不存，现在普遍的说法是《兰亭序》很可能藏于陕西昭陵唐太宗李世民的陵墓里，科学技术现在还不能支持开发昭陵，有朝一日，当我们能够发掘昭陵时，将有可能一睹这件奇世珍宝真正容颜，我们期待着这一天。
三希堂法帖王羲之的《快雪时晴帖》，王献之的《中秋帖》，王珣的《伯远帖》被乾隆收藏在三希堂而被后人称为三希帖，代表了中国书法艺术的最高水平。
敦煌飞天佛教也在这个时候得到普及，像敦煌，由于地处丝绸之路的要塞，汉魏传入的佛教在这里空前兴盛，公元年，乐尊和尚首开石窟供佛，莫高窟诞生。同期开凿的还有山西大同的云冈石窟，河南洛阳的龙门石窟。
飞天由佛教带来的绘画也蓬勃发展，但由于战乱兵燹，几乎被毁殆尽，除了一些壁画和画像砖外，没有绢纸画留存于世，只能从一些文字描写中去推测，但这一时期的画论却成为后世的圭臬。
东晋的顾恺之是著名的画家，前面我们提过，他最擅长人物画，代表作有《女史箴图》和《洛神赋图》。他画人物，眼睛总是最后点的格外仔细，他说：“传神写照，尽在阿堵（即这个，指眼珠）中”，他对中国画提出的“以形写神”，“迁想妙得”的观点成为中国画的追求。
顾恺之《女史箴图》南朝齐的谢赫（—年）在他的《古画品录》中对中国画进行了第一次系统性总结，他提出了中国画的“六法”，即气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。虽然后世画家对此有不同的解读，但至今被一致公认为是衡量中国画好坏的标准。在中国画发展的长河中，各个不同时代产生了很多标准，有些被时代湮没了，有些甚至是错误，像董其昌的南北宗论，时至今日，就被画家所摒弃，但谢赫的“六法”却横穿年，一直成为后世画家、批评家、鉴赏家们所遵循的原则，被公认为中国画审美的最高标准。
没有谁能准确的说清楚为什么魏晋时期能产生这么灿烂的文明，历史已经翻篇，沉湎过去不如把握现在，开创未来，我想，只要我们做到洋为中用，古为今用，我们就一定能创造出更加辉煌的明天。
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